To je ono što se događa: Što se dogodilo s superherojskim stripovima u novinama?

Po Chris Sims/1. ožujka 2019. 15:21 EDT/Ažurirano: 1. ožujka 2019. 15:22 EDT

Svakog tjedna pisac stripa Chris Sims odgovara na goruća pitanja koja imate o svijetu stripovi i pop kultura: što je s tim? Ako želite Chrisu postaviti pitanje, pošaljite ga na @theisb na Twitteru s hashtagom #WhatsUpChris ili ga pošaljite na adresu staff@looper.com s naslovom 'To je sve'.

P: Što se dogodilo s stripovima superjunaka? Nekad su bili legitimniji od stripa, ali sada izgledaju zaboravljeno, čak i od strane stručnjaka. - @Ettore_Costa



Ne znam s kojim takozvanim stručnjacima razgovaraš, prijatelju, ali imam dobre vijesti za tebe: nisam siguran da postoji iko djelo nejasne povijesti stripa koje sam ikad zaboravio. Mislim, ja sam čovjek koji pamti seriju iz četiri izdanja iz 1992. godine o Power Teamu, grupi stvarnih kršćanskih dizača utega koji su koristili podvige snage nadahnute Isusom na školskim skupovima na Jugu. Ako znam za da, Poprilično sam siguran da mogu protumačiti nekoliko ideja o superherojima i njihovim pokušajima međudržavnog uspjeha.

Nije da je ova tema prilično nejasna. U 2019. godini, utjecaj superheroja na novinske stripove mogao bi biti ograničen na iznenađujuće neučinkovitu verziju Čovjek pauk biti gadan na glavu hrpu, ali zapravo doći do te točke je malo složenije. To je putovanje koje prolazi kroz stvaranje masovnih medija, saslušanja u Senatu koja su dovela do Kodeksa stripa, pa čak i zore interneta, a sve objašnjava kako su stripovi o superherojima prešli iz sljedeće velike stvari u mediju druge klase hobista, pa sve natrag kao izvorni materijal za najistaknutiji medij proteklog desetljeća. I vjerovali ili ne, zapravo počinje gotovo desetljeće prije Nadčovjek napravio svoj prvi nastup.

(Milostivo) kratka povijest sekvencijalne umjetnosti

Dakle, prvo stvari: vjerojatno se svi možemo složiti da je žanr superheroja započet u 1938., kada Akcijski stripovi # 1 predstavio je svijetu Clarka Kenta i njegov metak, zaustavljanje lokomotive i stvaranje alter-ega koji je skakao. Naravno, bilo je puno utjecaja koji su utemeljili temelje - Batman posebno ima baštinu koja se vraća kroz Zorro, Sherlock Holmesa, barunicu Orczy i njenu poznatu Scarlet Pimpernel, i, direktno, Sjenku - ali u najboljem slučaju , to su bili sastojci. Superman je, s druge strane, kolač, glasnik novog žanra koji će rađati bezbroj imitatora tijekom sljedećih nekoliko godina.



Stripovi u cjelini, međutim, imaju puno dužu povijest, a ne samo u Scottu McCloudu 'špiljske su slike bile umjetnost' na neki način. Svakako bi se to usavršavalo tijekom godina, uglavnom na stranicama priča o superherojima iz razloga na koje ću se vratiti u sekundi, ali vizualni jezik koji svi prepoznajemo kao 'Stripovi' pokrenuo se u novinama. Postoji direktna linija popularnih novinskih traka iz 30-ih, poput Alexa Raymonda Flash Gordon i Hal Fosterova Princ Valiant, koji je debitirao 1934, odnosno 1937. Oni su bili snažno utjecajni, i lako je vidjeti zašto - ne samo da su bili široko rasprostranjeni, već su i bili lijep, čak i po današnjim standardima. Naravno, kad biste većini današnjih umjetnika stripa rekli da se mogu snaći samo tako da stvaraju jednu stranicu svaki tjedan, a milijuni ih pročitaju, vjerojatno bi i oni ostavili neki prilično kvalitetan rad.

Ističe se, stripovi su bili temelj ove tekuće avanturističke priče kojoj zapravo nikada nije trebalo biti kraj. Ako doista želite vidjeti najbolji primjer kako se to pretvara u uspjeh u masovnim medijima, možete preskočiti Foster i Raymond i vratiti se malo dalje na ono što bi moglo biti najvažniji pre-Supermanov strip svih vremena: Mickey Mouse, Da stvarno.

Epske avanture Mickeyja Mousea

Mickey Mouse nije prvi sjajni avanturistički strip - Winsor McCay's Mali Nemo u Slumberlandu započeo je još davne 1905. godine, iako je to avantura drugačija od Mickeyeva prepunog hijinksa - ali lako je tvrditi da je to najvažnije. To je dijelom zbog toga što bi njegova zvijezda brzo postala vodeći lik ogromnog carstva za zabavne zabave, ali jednako je važno da je bila među najkvalitetnijim stripovima koje sam ikad pročitao.



Strip su izvorno producirali Mickeyjevi autori, Walt Disney i Ub Iwerks, ali četiri mjeseca nakon početka, predali su ga Floydu Gottfredsonu, koji je možda najveći karikaturist za kojeg vjerojatno niste čuli. Pod Gottfredsonom, Mickey je bio gotovo neprepoznatljiv za one od nas koji smo navikli na moderniju, bolan verziju za obitelj. Na zadnjoj ploči bilo je puno pruga koje su građene na jednostavne gagove, ali češće nego ne, Gottfredson je Mickey bio pustolovni avanturistički junak s dvije šake, mudro krekantni, pištolj za pakiranje pištolja koji je skakao iz žanra u žanr i neobičan posao u čudan posao, od kitolova do letenja aviona za poštu do pridruživanja stranim legijama do povremenog obavljanja poslova slobodnog detektiva od šefa policije. Upravo ga je ovaj posljednji put doveo do prelaska staze s Fantomskim blotom, Gottfredsonovom kreacijom koja će postati najbliža stvar Mickeyu, osim neprijatelju luka, osim Pete-Leg Petea, ali to je bila daleko od njegove jedine velike avanture.

No, prije nego što ih ponestanete i zgrabite ih, moram reći da to, nažalost, ne mogu dati potpuno nestručnu preporuku. Ne želim to ispričati kao 'proizvod svoga vremena', ali kao i mnogi mediji iz 30-ih, Gottfredsonovo djelo povremeno uključuje izuzetno regresivne i uvredljive rasne stereotipe, ponekad čak i kao osnovu čitavog luka priče. Čak je i gore nego što su ti elementi obično, jer osim te mane, prvo desetljeće Mickey Mouse je gotovo savršena avanturistička pruga iz zanatske perspektive. Čak i ako je jedini, to je pakao promašiti.

Crno-bijelo i čitati na sve strane

Evo zašto je sve to toliko važno. Mickey nije nedostajao nastupima na filmskom platnu - nakon svog debija iz 1929. godine glumio je u 50 kratkih filmova do kraja 1932. Ipak, gledajući one koji još uvijek zahtijevaju potencijalne fanove da plate kartu za filmove, nešto što je dobivalo prilično teško kao što se nosila Velika depresija i kad su je jednom okončali, ostalo vam je samo sjećanje, osim ako niste htjeli platiti da ih ponovno vidite. Novine, s druge strane, bile su istinski masovni medij s uspostavljenom (i masovnom) distribucijom među javnošću. Ulaz je, naravno, koštao, ali uz svu njihovu popularnost među čitateljima, stripovi su gotovo bonus funkcija dodana primarnoj svrsi, vijesti, Ako već plaćate sitnicu da biste saznali, recite, što se događa u Europi 30-ih, što je bilo vrsta velike stvari, onda su stripovi koje dobivate zajedno s njim jedna misao.



To je značilo da ljudi (posebno obitelji, a još posebice, djeca) koji su već dobivali novine svakodnevno su vidjeli Mickeyja u novom pojasu i pratili ga kroz avanture koje su bile barem toliko dobre kao i njegove kinematografske priče. To je pristupačnost, koja vodi ka poznavanju, što vodi naklonosti, eventualnoj nostalgiji i svemu ostalom što ljude obožava. To je danas istina kao i 1934. godine: ako volite čitati o nekome u stripovima, onda ćete ih vidjeti i u filmu.

Ako bih morao pogoditi, rekao bih da je Mickey-jeva ogromna popularnost u 30-ima bila proizvod stripa i poznanstva koja dolazi s viđanjem nečega svakog dana - pogotovo ako je dobro napravljeno kao što je to obično bio posao Gottfredsona - kao što je to imalo veze s filmovima. To se događa samo kad provališ u masovne medije. 'Masa' je tu s razlogom.



Ovo je vijest!

Tako! Izrezani do 1938. godine: nakon što su godinama bezuspješno bacali različite verzije svog stvaralaštva, Jerry Siegel i Joe Shuster konačno dobivaju National Comics da objavi novi lik pod nazivom Nadčovjek, U roku od dvije godine, dogodila se velika eksplozija udaraca i novih likova koji su se upustili u ovaj novi žanr 'super-junaka', uključujući tanko prikriveni lik popularnog pulskog lika, Batmana. Sam Superman pojavljuje se u dva mjesečna mapa kao headliner u Akcijski stripovi kao i zvijezda jedne posvećene u potpunosti svojim avanturama. Postao je nadasve popularan lik, ali to ne znamo zbog stripa - ili barem ne znamo to samo zbog stripova.

Mi to znamo jer je Superman uspio i u masovnim medijima.

U Supermanovom slučaju, velika stvar bila je radijska emisija, svakodnevna emisija koju vam je donio Kelloggov Pep Cereal! Bio je to ogroman hit, ali više od toga, bio je dostupan svima koji su imali radio, koji je 1940. bio jednako sveprisutni kao i televizije danas. U stvari je bilo toliko popularno da su stripovi počeli pozivati ​​s radija, a ne obrnuto, podizajući elemente poput Kryptonite-a (koji je prvotno predstavljen kako bi glumac Bud Collyer mogao raditi slobodan dan, a njegov lik je onesposobljen) i Jimmy Olsen (doveden tako da bi Superman imao nekoga da objasni stvari na čisto zvučnom mediju) i uključio ih u stripove. I naravno, tu je bila i novinska traka, koja pruža još više svakodnevnih avantura Supermana.

Propadanje brojeva

A sada, razlog što je sve to zapravo važno. U svojoj vrhuncu, u 50-ima prodavali su se stripovi Superman oko milijun primjeraka po broju, Stripovi su se tada često provlačili po cijelim četvrtima, pa ako tražite stvarni broj čitatelja, vjerojatno ih možemo pomnožiti s tri ili četiri, možda čak i pet. To je puno čitatelja, a svatko tko je imao 5 000 000 ljudi koji su čitali njihove priče u bilo kojem trenutku povijesti stripa bio bi potpuno ushićen.

Na svoj visina, Avanture Supermena strip je objavljen u 300 novina dajući mu ukupan tiraž od dvadeset milijuna, Ako je polovica ljudi koji su kupili te novine čitala stripove, to je dvostruko više od naše najbolje procjene koliko je čitatelja strip imao. Ako želite znati zašto se pop kultura kao cjelina dobro sjećala Supermana, dok je kapetan Marvel - a.k.a. Shazam, koji je tijekom 40-ih prodao Supermana najmanje nekoliko stotina tisuća - nikad nije imao isti utjecaj, to je razlog zašto. Kapetan Marvel nikad nije stigao do novina.

U skladu s tim crtama, nalazio se i Batmanov strip, lansiran 1943. Zapravo, čuo sam kako neki ljudi teoretiziraju da su to neke od rijetkih Batmanovih priča koje je ustvari suvoditelj Bob Kane crtao, a ne da ljudi budu duh njega, jer je to bio mnogo prestižniji posao od stripova. Jerry Robinson, koji je zapravo tada crtao mnogo stripova, toliko je rekao da je strip gledao kao 'glamurozan' u usporedbi s knjigama, čak i ako je više volio drugo. Što se mene tiče, sumnjam da je Kane dugo radio na njima, uglavnom zato što su, znate, dobri.

Dakle, što se dogodilo?

Što nas vraća na vaše početno pitanje: ako su novinske trake bile tako velika stvar u ranim danima, što se dogodilo? Pa, to se dogodilo i sa svim ostalim: Frederic Wertham i Zavođenje nevinog,

Ako niste upoznati, kratka inačica priče je da je Wertham bio psiholog koji je bio duboko zabrinut zbog negativnih učinaka koji su stripovi imali na The Youth, a kriminal i naslovi strahota uzgajali su nasilne psihopate i superheroje poput promocije Batmana, a ja citiram, 'san želja dva homoseksualca koji žive zajedno.' Rezultat ove opsesije bila je knjiga zvana Zavođenje nevinog, koji je, iako je slabo istražen i konstruiran, bio dovoljno utjecajan da Kongres počne slušati o stripovima. Krajnji rezultat bio je Kodeks stripa i skup propisa koji su u osnovi stavljali DC i Archiejeve primarne konkurente u posao, ali i stvarali stripove kao medij s lošom reputacijom, s neočekivanim nuspojavama.

U glavi javnosti stripovi su zauvijek bili povezani s idejom da budu 'niska umjetnost' za djecu i superheroji, kao žanr koji je oboje posebno stvoren kroz taj medij i posljednji žanr nakon što je Kodeks stripa dao sve ostalo sjekira, bili su previše. Možete vidjeti na način na koji su masovni mediji koji su se temeljili na stripovima tijekom sljedećih nekoliko desetljeća tretirali izvorni materijal. 1966. god posilni TV emisija se u potpunosti temeljila na pretpostavci da je prikazivanje ove gluposti kao da je ozbiljna i važna bilo inherentno smiješno, a 1978. Nadčovjek film je otišao sa svog puta kako bi se predstavio kao zapravo ozbiljan i važan, do te točke čudne uvodne scene s lažnom naslovnicom Akcijski stripovi # 1. Nikad neću shvatiti zašto nisu samo iskoristili pravi, pogotovo jer je to jedna od najpoznatijih naslovnica svih vremena.

Zlopravna oživljavanja

Govoreći o masovnim medijima, zapravo je bilo nekoliko pokušaja oživljavanja superheroja u novinama, ali oni su uvijek bili vezani za pritisak koji dolazi izvan stripa. Uslijedila je još jedna vožnja posilni trake pokrenute 1966. godine da bi zajedno s TV emisijom;Najveći svjetski superheroji, koji je na istaknutom mjestu imao Supermana, počeo se prikazivati ​​'78; i treća vožnja posilni lansiran 1989. godine zajedno s filmom o Timu Burtonu. Niti jedan od ovih nije bio neuspjeli neuspjeh ili bilo što drugo - najkraći je bio '89 posilni traka, koju je nacrtao Marshall Rogers, a završena je 1991., ali ni ona se nije dugo zadržala.

Jedini izuzetak? Nevjerojatni Spider-Man, koji je debitirao 1977 i traje i danas. Što se tiče zašto to, nemam pojma osim jednostavne činjenice da ljudi stvarno vole Spider-Mana, o čemu svjedoči posljednjih nekoliko godina pop kulture.

Ono što je čudno u vezi sa Spideyjevim trakom jest da je on postao čudna povezanost s ostalim djelima Marvelovih ne-stripovskih medija. Gotovo svaki put kad se u kinima pojavi film Marvel - tako, znate, cijelo vrijeme posljednjih deset godina - njegovi će se primarni likovi pojaviti u novinama za zaista bizarno gostovanje. Onaj koji trči desno ove sekunde ima Luke Cagea, ali moj najdraži najdraži trenutak je kada su se Wolverine i Sabretooth pojavili i samo se međusobno udarali u međusobnu nesvijest, dok je Spider-Man promatrao sa strane.

Pad i pad medijskog carstva

Ono što je u svemu tome stvarno čudno jest to što su se ovdje u sadašnjosti uloge tih različitih medija potpuno ispucale. Superheroji su sada u središtu najpopularnijih (i profitabilnih) masovnih medija našeg vremena, ali sada kada su dovoljno veliki da se počnu širiti u istaknutoj pop kulturi, otišli su mnogo dalje od potrebe novina koje bi ih podržale. Kao što su vitalne i važne, novine su izgubile mnogo svog statusa zahvaljujući konkurenciji drugih oblika masovnih medija, poput 24-satnih TV vijesti i neposrednosti i pristupačnosti Interneta. U ovom trenutku, osjećam da bi uvođenje stripovskog superheroja koji će se pojavljivati ​​samo u novinama zapravo izgledao kao korak dolje u usporedbi sa, znate, filmovima koji vrve u milijardama sa AB-om i prostiru se međusobno povezani svemiri na televiziji ,

Možda je zato J. Jonah Jameson toliko ljut cijelo vrijeme. Hoću reći, to bi sigurno objasnilo zašto Newspaper Spidey provodi toliko vremena da mu se u glavu nabijaju cijevi, nešto što se sigurno osjeća kao edikt osvetoljubivog urednika. Bilo kako bilo, čini se da je doba superheroja koji su se našli u novinama prošlo.

Što je, iskreno, za njih vjerojatno blagoslov. Nitko se ne želi natjecati kako dobro Nancy je ovih dana,

Svakog tjedna pisac stripa Chris Sims odgovara na goruća pitanja koja imate o svijetu stripa i pop kulture: što je s tim? Ako želite Chrisu postaviti pitanje, pošaljite ga na @theisb na Twitteru s hashtagom #WhatsUpChris ili ga pošaljite na adresu staff@looper.com s naslovom 'To je sve'.