Filmove koje biste trebali gledati samo sami

Po Matthew Jackson I Looper osoblje/12. travnja 2017. 13:17 EDT/Ažurirano: 13. studenog 2018. 13:42 EDT

filmovi započeo kao zajedničko iskustvo, a većinu vremena još uvijek jesu. Prije televizije i strujanja na našim prijenosnim računalima i telefonima, jedini način da doživimo film bio je susret s nepoznatim ljudima u mračnoj sobi i zajedničko doživljavanje umjetničkog djela. To je korisna aktivnost i pod uvjetom da vaši susjedi iz kazališta ne izvlače telefone svakih pet minuta na livetweet, to još uvijek može biti. Također je zabavno gledati film s publikom koja je doista angažirana - smijati se, plakati i navijati za događaje na ekranu. Ponekad je to apsolutno ono što želite.

Onda su tu i druga vremena, kad neki film čini se da zahtijeva vašu pažnju na način koji je toliko apsolutan da biste samo željeli da i sami budete s njim. 'Sam' može značiti da ne idete s prijateljima koji bi vam mogli odlučiti šaputati svoje misli ili postavljati pitanja tijekom filma, ili to može značiti samo vi i vaš osobni ekran po izboru. Bilo kako bilo, to su filmovi koji žele vašu punu pažnju, nisu dozvoljeni razgovori o filmovima ili druge distrakcije.



Barton Fink

Filmovi braće Coen, čak i u najnužnijoj mjeri, svi su napravljeni određenim, detaljno orijentiranim i duboko intelektualnim filmskim stilom. Zbog toga gotovo svi na neki način čine izazov, ali Barton Fink možda im je to najveći cerebralni napor ikad. Priča o nadarenom dramatičaru (John Turturro) koji kreće u Hollywood u pokušaju da unese dozu ozbiljnosti i smisla za filmove, film je ispitivanje vrlo specifične vrste kreativne samo-ozbiljnosti i samog filma oboje prihvaća tu ozbiljnost i satirizira je. 'Život uma' djeluje u temama filma, dijalogu i vizualnoj simbolici, a na mnogo načina ono što mi u biti gledamo je Finkovo ​​vlastito povjerenje u njegovu kreativnu i intelektualnu hrabrost koja gore u plamenu. Gledanje samog filma oboje povećava osjećaj izoliranosti koju dijelite s Finkom kao gledatelj te naglašava cerebralnu usamljenost u igri.

Neka je onaj pravi unutra

Neka je onaj pravi unutra je postao a moderni horor klasik zahvaljujući lepršavim vizualima, suptilnoj, ali efektnoj gorljivosti i intenzivnim izvedbama dva mlada glumca u središtu priče. Na površini, to bi bio film koji bi vas pokušao gledati s grupom, a iako ima svoje nagrade, ujedno je i vrsta filma koja zaslužuje samotno gledanje. Kao jedna stvar, to je priča o dvoje usamljenih ljudi - jednom nasiljenom školarcu, a drugom bezvjekovnom dječjem vampiru - koji tragaju za nekim osjećajem pripadnosti u hladnom i brutalnom svijetu, a samo promatranje pomaže vam da to shvatite. Kao drugo, to je jedan od najcjenjenijih horor filmova koji ste ikada vjerojatno vidjeli. Ako ga svi oko vas gledaju na tipičan način horor filma, naprežući se i čekajući da se pojave velika strašila, to se može malo ukloniti. Probajte i sami, čak i ako to znači spavanje s upaljenim svjetlima.

Uništenje

Raskošno, ali uznemirujuće znanstveno-fantastično remek-djelo Alexa Garlanda, jedno je od najvažnijih podcijenjeni, ali fascinantni filmovi 2018. godine, a sada kada je dostupan u kućnom videozapisu, u idealnoj ste situaciji da ga gledate u mraku, sami upijate svaki mali detalj Shimmera i čudnog načina na koji upada u mozak likova filma.Uništenje je film bogat vizualnim i tematskim teksturama. To je meditacija o traumi i krivnji, istraživanje onoga što znači biti pojedinac i uvid u ono što se događa kad doista dobijemo transformaciju koju tako očajnički tražimo. To je ujedno i film koji daje odgovore na pitanja koja postavlja pomalo dvosmisleno, a iako može biti zabavno razgovarati o teorijama s ljudima u trenutku kad je film završen,Uništenje je priča koja nagrađuje tihu kontemplaciju. To je film koji vas moli da ga ne samo gledate pažljivo, već i sjedite s njim u tišini neko vrijeme nakon što se odbroje krediti.



Nju

Nju je film o usamljenom čovjeku (Joaquin Phoenix) koja kupuje sofisticirani operativni sustav koji sadrži šarmantnu umjetnu inteligenciju (Scarlett Johansson), a zatim se brzo zaljubljuje u nju. Riječ je o doslovno čovjeku koji se zaljubljuje u ekran. Na taj način postoji nešto apsolutno savršeno u tome što ga sami promatrate, posebno ako ste usamljeni, samo zbog čiste satirične vrijednosti svega toga. Iza toga, međutim, postoji nešto više Nju koji moli da se razmotri na usamljen, miran način. Neki ljudi film vide kao apsolutnu komediju koja ismijava naš odnos prema tehnologiji, dok drugi to doživljavaju kao iskreno istraživanje našeg odnosa prema tehnologiji i kuda bi nas to moglo odvesti u budućnosti. Bilo kako bilo, to je fascinantan film prepun pitanja koja biste radije imali da vam prijatelj ne postavlja naglas u uho dok gledate. Pogledajte ga sami i zatim istražite kako se stvarno osjećate u vezi s vašim Netflix računom.

Zodijak

Zodijak je intenzivan, ekspanzivan i krajnje detaljan film, opsesivno napravljen o čovjekovoj opsesiji jednim od zloglasne serijske ubojice u američkoj povijesti. Proteže se desetljećima, obuhvaća niz zločina i prikazuje kontinuirano istraživanje činjenica u slučaju, pozivajući vas da glumite detektiva zajedno s Robertom Graysmithom (Jake Gyllenhaal) dok putuje u srce mraka. Graysmithova potraga za zodijakom toliko je temeljita i vodi ga toliko daleko preko ruba da na kraju otuđuje mnoge ljude oko sebe, a sam film je toliko hiper fokusiran da neki gledatelji smatraju da je među najslabijima u Davidu Fincheru filmografije. To bi moglo reći da, ako je to takav film za vas, možda bi bilo najbolje gledati ga kasno u noć, sami, možda čak i s olovkom i bilježnicom u ruci da biste pratili sve različite teme. Za film poput Zodijak, opsesivno bi mogao biti jedini način da ga promatramo.

Izgubljen u prijevodu

Osim što je imao jedan od najvećih performansa Billa Murraya, uz iznimna djela Scarlett Johansson, Izgubljen u prijevodu zaradila je Sofia Coppola tek treću nominaciju za najboljeg režisera koja se nudi ženi iz povijesti Oscara, dokazujući da ima talent za bijeg od duge sjene svog slavnog oca. Jasno, ovo je film koji zahtijeva tihu koncentraciju.



Nije to ulazak Izgubljen u prijevodu s mnoštvom će vas izgubiti iz vida u priču - tu nema mnogo zapleta - ali samorefleksija koju film motivira znači biti izgubljen usred grupe. Kao što lik Johanssona uči u tom nezaboravnom završnom prizoru, postoje neke tajne koje saznate samo kad se nagnete dovoljno blizu da čujete šapat.

12 godina ropstva

Neki su filmovi, bez obzira koliko lijepo napravljeni, teško gledati, a među tim filmovima često je najteže proći one koji odražavaju naša vlastita zvjerstva nad nama. Uzbudljiv film Stevea McQueena o stvarnom putovanju Solomona Northupa (Chiwetel Ejiofor), slobodnog čovjeka otetog i prodanog u ropstvo, teško je gledati. Predivno je napravljen, predstave su nevjerojatne, a njegov odlučni duh na kraju vas može nadahnuti, ali ipak, događaji samog filma su namjerno i nezaboravno naporni. Unatoč tome, važno je zapamtiti takav filmpotrebe biti grub kako bi proslijedio svoju poruku, a to je poruka umanjena mrmljanjem, neugodnim smijehom i ljudima koji pregledavaju svoje telefone pored vas. Dakle, ako zaista želite apsorbirati trijumf i tragediju McQueena Oskarovac razdoblje drame, stavite sve to na stranu i sjednite s njim sami.

Twin Peaks: Vatra hoda sa mnom

S pravom publikom, originalnomTwin Peaksserija može biti eksplozija za gledanje s grupom. Čudesno je, smiješno, zastrašujuće je bez prekomjernog šarma, a prepun je zabavnih sitnih detalja i citata o kojima možete razgovarati kasnije. Vatra hoda sa mnom, film koji je prethodio praćenju otkazivanja originalne emisije, drugačija je zvijer. Režija je stvoritelj David Lynch bez svog Twin Peaks kreativni partner Mark Frost,Vatra hoda sa mnom odustaje od mnogih komičnijih elemenata serije u korist mrkle, brutalne priče o prošlom tjednu života Laure Palmer (Sheryl Lee). Često je to teško gledati film, a on proširujeTreba li mitologiju na načine koje je često teško shvatiti pri prvom gledanju, pa je gledate s razdraganom gomilomTwin Peaks obožavatelji možda neće raditi. Umjesto toga promatrajte ga mirno, upijajte njegovu neobičnost, a zatim možda počnite sve iznova.

Djeca muškaraca

Djeca muškaraca nije samo jedan od najboljih znanstvenofantastičnih filmova 21. stoljeća, već jedan od najboljih filmova ovog stoljeća dosad, pun stupanj. Alfonso Cauron, gusti, napeti, cerebralni prikaz svijeta u kojem se čini da je prestala čitava ljudska reprodukcija, svakako je vrijedno promatranja na bilo kojem mjestu, ali može donijeti posebno smislen plod ako ga posmatrate sami. Kao prvo, to je film o padu ljudske populacije, pa su usamljenost i uzaludnost teme koje vrijedi razmotriti dok ga gledate, ali to je i samo film prepun značenja u svakom kadru. Duboko je uklopljen u simboliku, naglašen Cuaronovim vizualnim stilom i sjajnim izvedbama svoje besprijekorne glumačke postave. Ako ga promatrate sami, imate prednost pri odabiru što je više moguće. Osim toga, one prekrasne dugo traje, ma koliko bile emocionalno razarajuće, samo vas molim da ih gledate bez ometanja.

Gospodar

Kao i filmovi braće Coen, i filmovi Pola Thomasa Andersona često su vrlo cerebralni, bogati značenjem koje nije uvijek očito, ali uvijek je dovoljno uvjerljivo da se pažljiv gledatelj nagne naprijed i primjeti pažnju. Gospodar, možda više od bilo kojeg drugog ovog djela, namjerno to provocira pričom o karizmatičnom vođi (Philip Seymour Hoffman) i znatiželjnom obraćeniku (Joaquin Phoenix) koji se pridružuje svojoj stvari. Usporedbe L. Ron Hubbarda i Scientologije očite su na površini, ali svejedno Gospodar traži u svom napetom, fascinantnom putu mnogo dublje od tanko prikrivene alegorije za sustav vjerovanja u stvarni život. U Andersonovim rukama film postaje meditacija o muškosti, vjeri, samouništenju, čežnji, strahu i sirovoj ljudskoj izdržljivosti. Teške su stvari u teškom filmu, a stvarno je vrijedno sjediti sami, pogotovo ako su ljudi s kojima biste gledali film inače tip koji postavlja previše pitanja na koji sam film ne želi odgovoriti.

Druga strana vjetra

U 2018., gotovo pet desetljeća nakon što je započeo s radom na njemu, konačni film Orson Wellesa konačno je dovršen i pušten u svijet putem Netflixa.Druga strana vjetra već je godinama ispričan komad povijesti kina, svojevrsni cinefilni Sveti Gral na koji su brojni filmski fanovi čekali da vide većinu svog života. Sad kad je napokon ovdje i možete je gledati u privatnosti vlastitog doma, izgledi su dobri da će mnogi obožavatelji filmski dolazak tretirati kao nekakav sveti trenutak koji će biti iskusan apsolutno bez ikakvih ometanja. To je dovoljno razloga da ga gledam sam, ali šaljivi stilDruga strana vjetra je drugi. To je bez daha, film koji se stalno kreće, prepun likova koji u nekoliko sekundi dolaze i odlaze. Publici se jako malo daje žlicom, a Wellesov pokušaj da napravi izazovan komad kina koji se raskinuo sa svim konvencijama vremena i dalje je, premda konvencionalniji modernim očima, vrlo zaslužan za svu vašu mentalnu energiju.

Sve je izgubljeno

Sposobnost Roberta Redforda da privuče publiku upečatljivim performansom nikada se nije smanjila tijekom njegove karijere, a taj dar posebno je vidljiv u J. C. Chandor's Sve je izgubljeno, cijenjena drama iz 2013. godine u kojoj Redfordov neimenovani mornar podnosi litaniju sve opasnijih nesreća tijekom života tijekom solo putovanja.

što se dogodilo s Lindom na plavoj krvi

Gledanje samog filma transformativno je iskustvo. Postoji samo jedan lik i on gotovo nikada ne govori, što stvara zvukove koje obično ne primjećujemo - poput grmljavine - još intrigantnije. Kad ima malo bez dijaloga tijekom čitavog filma, s tim da većina zvuka dolazi od glavnog lika koji se vrti u glavi, ono što bi obično bio običan detalj u pozadini postaje ključni faktor uranjanja filma. Svaki detalj u Sve je izgubljeno, od sekstanata do bučne oluje, zahtijeva punu pažnju publike.

Gravitacija

Uloge Sandre Bullock u ulozi dr. Ryana Stonea i Georgea Clooneyja kao poručnika Matt Kowalski, hit svemirske drame Alfonsa Cuaróna iz 2013. godine Gravitacija film je koji tjednima puni kazališta - ali da bi istinski imao svoj razorni utjecaj, potrebno ga je pogledati sam. Kao prvo, filmaši rade odličan posao projicirajući Stoneovu paniku na publiku nakon što se ona ukrcala u svemir. Astronaut Sherwood Spring rekao je da ga je gledao film i vezao se za njen strah prisjetite se trenutka iz vlastite karijere. Strah je ublažen u grupnim postavkama, pa istinski postavljanje sebe u položaj doktora Stonea zahtijeva gledanje filma sami.

Bez obzira na u prostoru postoji zvuk spreman je za raspravu, ali Cuarón je zapovjedio Gravitacijazvučni zapis drugog je razloga što biste trebali gledati sami - i to uz veliku glasnoću. To je vrsta filma u kojem se kontinuirano gradi intenzitet, pojačan spretnom uporabom zvuka. Čak i crescendo u partituri omogućuje publici da osjeti emocionalnu težinu Bullock-ove borbe za dosezanje Zemlje - i opstanak. Samo jedan zvuk, jedna sekunda distrakcije, mogu pokvariti iskustvo.

Iskupljenje u Shawshanku

Jeste li ikada uključili televizor i započeli gledati film, čak i ako je već neko vrijeme uključen, a jednostavno se nije mogao zaustaviti? Film možda nije jedan od vaših omiljenih ili čak onaj koji biste obično odabrali za gledanje, ali kad jednom uvučete, ne možete ga odvratiti. To je Iskupljenje u Shawshanku za mnoge ljude. Film koji je režirao Frank Darabont nije se previše dobro u blagajni, ali od tada je prepoznat kao jedan od najvećih filmova svih vremena.

gledanje Iskupljenje u Shawshanku može vam promijeniti život. (To ljudi stalno govore Morgan FreemanKad god ste usred toga, ne želite nikakve distrakcije - plus ako ne želite da vas ljudi vide kako plačete, onda stvarno ne želim to gledati s društvom.

U divljinu

Na temelju istoimenog romana Jona Krakauera, U divljinu govori istinsku priču o Christopheru McCandlessu (Emile Hirsch), nedavnom fakultetskom fakultetu koji je ranim 90-ima hrabrio aljaške divljine i nažalost umro od gladi nekoliko mjeseci u njegov put.

Osim što pomaže filmašima da pobjegnu od svojih svakodnevnih života, filmovi mogu natjerati publiku na razmišljanje vezanjem za likove ili priču i U divljinuBezrazumna dramatizacija McCandlessovog osuđenog hodočašća nudi savršeno introspektivan primjer. Tko zna, možda ćete biti inspirirani da napustite materijalizam i krenete u svoju avanturu u aljaškoj pustinji? Ne biste bili prvi.

Mjesec

Dugometražni debi Duncana Jonesa Mjesec još je jedan primjer usamljene priče koja se zabrlja s umom gledatelja. Sam Rockwell glumi Sam Bell-a, astronauta na kraju svoje čarolije za miniranje helija-3 na tamnoj strani mjeseca. Tri godine u svemiru, same, mogu utjecati na nekoga na sve načine, posebno psihološki - ali kad se kloniraju i umjetna inteligencija stvari su još uvijek neugodne. Mjesec tvrda je znanstvena fantastika i zahtijeva apsolutnu pažnju publike. Gledajte s pogrešnim ljudima i propustit ćete vitalne dijelove iskustva - ali bez obzira na to kako vidite Mjesec, čeka vas nezaboravna vožnja.

Fontana

Filmografija Darrena Aronofskyja protkana je biblijskom simbolikom i Fontana, s Hughom Jackmanom i Rachel Weisz kao ljubavnicima prekriženim zvijezdama, nudi posebno upijajući primjer. Film je, u najmanju ruku, vizualni spektakl, ali njegove su tri priče jednako dobro izrađene - i lako ih je pratiti ako ne obraćate veliku pažnju. Izgubite koncentraciju i lako biste mogli propustiti pojedinosti ključne za shvaćanje priče u cjelini. Fontana ima izuzetno emotivnu priču, ali promatranje priče kako se odvija sa grupom prijatelja moglo bi vas vrlo dobro izvesti iz trenutka.

Ubojstvo Jesseja Jamesa kukavica Robert Ford

Ubojstvo Jesseja Jamesa kukavica Robert Ford može biti spor s vremena na vrijeme - u redu, većinu vremena - ali ova dramatizacija zloglasnog titularnog ubojstva nikada ne prestaje graditi po intenzitetu, velikim dijelom zbog režiserskog stila Andrewa Dominika i majstorskih očiju kinematografa Rogera Deakinsa.

Deakinsov jedinstveni stil može učiniti i najnevjerojatnije i prezauzete prizore izvanrednim. Ne vjerujete nam? Gledati ovaj isječak sa scene pljačke vlaka i pogledajte kako hipnotička kinematografija može biti. Ne biste htjeli ići u muzej i ometati se dok se pokušavate diviti slici, pa zašto biste htjeli istrenirati brbljanje tijekom umjetničkog remek-djela poput Ubojstvo Jesseja Jamesa kukavica Robert Ford?

Nema zemlje za starce

Neki od najzabavnijih čudnih filmova u novije vrijeme kinematografije -Fargo, Veliki Lebowski, i Izgorjeti nakon čitanja—Sad su ili napisali ili režirali Joel i Ethan Coen, i 2007. godine Nema zemlje za starce posebno je izdvajanje. Temeljen na istoimenom romanu Cormaca McCarthya, ovaj moderni zapadni triler - potaknut moćnim predstavama Tommyja Leeja Jonesa, Javiera Bardema i Josha Brolina - osvojio je nagradu za najbolju sliku i najboljeg redatelja na dodjeli Oscara. Smatra se jednim od najveći filmovi stoljeća, kao i remek-djelo braće Coen ... i to nešto govori.

Zapadnjaci mogu biti spori, naglašeni povremenim naletima pojačane akcije i Nema zemlje za starce je sjajan primjer. Napetost, napetost i uzbuđenja nikada ne prestaju stvarati, a ako vas se tijekom filma prisiljavaju da se bave ometanjem, bićete izvučeni odmah iz priče - u potpunosti uništavajući iskustvo.

Bilo koji od filmova Hayao Miyazaki

Legendarni japanski redatelj Hayao Miyazaki učinio je više za animaciju nego što to mogu razumjeti mnogi povremeni filmski glumci. Njegovi filmovi možda nisu poznati javnosti kao Disneyeva biblioteka hitova, ali od Dvorac Cagliostro do Vjetar se diže, Miyazaki i njegov Studio Ghibli proširili su žanr kako bi napravili mjesta za sofisticirane pripovijetke i nevjerojatne vizualne prikaze.

Cinemark Marvel maraton

Oni nisu filmovi za događaje i nisu napravljeni za gledanje sa grupom prijatelja. Baveći se temama koje izazivaju misao u svom osebujnom stilu, filmovi Miyazaki zahtijevaju vrstu emocionalne sobe koju možete ponuditi samo dok ste solo. Ako se pruži prilika, najbolje je gledati svaku pojedinu Miyazakijevu produkciju - pa i kratke filmove. Ne želite da netko istakne kako je nešto slatko svakih nekoliko minuta.